我看大利的山水，突出的感觉是浑厚，苍茫而抒情，有“沉逸”之气。大利用自己的真性情写山水的真性情，写得流畅，写得自在。他十分注意锤炼自己的笔墨功力，但他不为笔墨而笔墨，笔墨既是他写丘壑的手段，又成为他在自我愉悦中传达精神和感情的工具。
　　
　　中国美协理论委员会主任邵大箴

　　程大利的“师心”，是为着强调创作中的主观能动作用而来的，特别是针对学习先辈传统的态度和方法而来的。看他那此澄怀以观道之作，很难想象他在8小时以内的劳动有多么紧张，也许正因为8小时内十分紧张，所以仓皇作品恰好是8小时外的一种解脱，一种静观，一种超然，具有一种越出功利之外的境界。
　　
　　中国书协名誉主席沈鹏

　　大利的画除了追求大器和大气势之外，还坚持向传统学习，他把现代的风格追求与学习传统，继承传统看作是一个统一体；把精神内涵一步一步地落实到笔墨上，所以不是大而空的东西，而是精气神充盈其间。在风格上，他的画苍茫浑厚，可以感觉到那种西北山水的雄阔和魂魄，有一种震撼的力量。
　　
　　中国艺术研究院研究员郎绍君

　　大利这种学者型、文化型的艺术家是时代的产物，一种来自传统的经典的精神力量让他能够不断地建立起自己的怀想，而且把这种怀想当成人生的真正价值。大利的追求是有深度的。
　　
　　中国美术馆馆长范迪安

　　大利的画把他自己的真实感受与五代北宋的因素综合起来，有大山大水的大美，也有龚半千似的非常茂盛的山水，更有黄宾虹的浑厚，局部也可以看到李可染。他自己的阅历、修养、苦学、深思都凝结在里面。他现在的画从写实中来，笔墨有所突破，在用墨上独得玄门，他把淡淡的月光式的感觉都画出来了。
　　
　　中国美院教授薛永年

　　同辈人当中我崇敬很多人，大利是其中的一位。出版和社务的辛劳，艺术的勤奋，使他画中有一种苦涩感，他是苦学派的。他的画集中体现子大块文章和精微表现之间的关系，同时追求着传统笔墨和现代的关系。
　　
　　中国美术馆研究员刘曦林

　　程大利的画偏向于回归传统。他的画有艺术折中的取向或者说是中庸。比如从五代北宋一直到黄宾虹，李可染他都有取法，把各家各派都放在自己的画里，大浑厚、雄健、秀雅、苍茫茫然中有自己的取向，把沉和逸两种对立的趋势统一在自己的作品中。
　　
　　中国艺术研究院研究员水天中

　　大利先生非常聪明，在每个时期用新的面貌刷新人们对他的印象和评价。他山水画的笔墨，没有盲目的学金陵画派，这与江苏出来的很多艺术家的路径上是有区别的，这一点是他具有新面目的基本条件，他十分重视传统，重视笔墨的本体价值。在他的作品里是用个人的学识重新回复到笔墨的探索和研究上，而且以笔去强调清、静、透、重。强调他的个性，表现出学识和修养。
　　
　　北京画院尚辉

　　大利的山水铪作品在世纪之交有个大的突破。他95年那次在大西北是次顿悟的过程，一次爆发性的变化，使多年来，他创作的历程由人物转向山水，由小品转向大作，作品很有分量，丰厚中有凝重，内涵很丰富，与他的整体修养有关。
　　
　　《美术》原主编 李松

　　大利先生的作品能令人精神一振。他在大方面倾向传统，有一种舒张，开朗的气度，有一种大气和浑厚，他的画展给了我们一些新的东西，他的人生，艺术追求，他的取向，风格，语言特色都给了我们很好的启发。他走的路是一条独特的艺术之路。
　　
　　中国艺术研究院美研所所长 梁江

　　大利把应酬的时间都拿来画画拉，中国画艺委会的活动他都请假。他的画给了我们一个信心，就是山水画这几年走的是一条续接上传统又不断探索的路，这条路有前途，有发展。程大利真正领会了黄宾虹的精神，笔墨的精神，他是把传统的东西融合到个人的精神里，是当代融合得成功的一家。他对传统的东西有所推进，有所发展。
　　
　　中国美协艺委会秘书长 孙克

　　当今美术界出现这样的画家是一种骄傲。他的作品文质彬彬，有客乃大，吸收了大量的东西，包括对现代主义，对古典绘画的容纳和吸收，
　　
　　他胸中宽广，不是单一的选择。他的治学能看出全面的修养。
　　
　　清华大学美术学教授 袁运甫